The Academy Summer Stage, that will be held in Cesenatico, from 23rd to 29th August 2026, is a unique opportunity for professional dancers, and also professionals ballet academies students to deepen their ballet techniques under the guidance of international directors , teachers, and ballet stars from top Academies across the globe. An exceptional moment for personal growth, along with developing potiential contacts with opportunities for the future.
Students will also be divided according to the year of study or, in any case, on the basis of the knowledge acquired, in order to ensure that the internship becomes a real moment of growth and enrichment

(Payment via Paypall involves a surcharge)

1 / 2 /3 Anno Accademico

1 / 2 / 3 Academic Years

470
  • STRETCHING - 1 hour
  • CLASSICAL DANCE TECNIQUE - 1.5 hours
  • COREOGRAPHIC LABORATORY / STAGE PRACTICE - 1 hour
  • MODERN DANCE - 1 hour
4 / 5 Anno Accademico

4 / 5 Academic Years

510
  • CLASSICAL DANCE TECNIQUE - 1.5 hours
  • POINT WORK & REPERTOIRE - 1 hour
  • COREOGRAPHIC LABORATORY / STAGE PRACTICE - 1 hour
  • CONTEMPORARY DANCE - 1 ,5 hours
6 / 7 / 8 Anno Accademico

6 / 7 / 8 Academic Years

550
  • CLASSICAL DANCE TECNIQUE - 1.5 hours
  • POINT WORK & REPERTOIRE - 1.5 hours
  • COREOGRAPHIC LABORATORY / STAGE PRACTICE - 1 hour
  • CONTEMPORARY DANCE - 1 ,5 hours

Full Accommodation

410
  • Alloggio dal 23 al 29 agosto 2026
  • Access to gyms
  • Vitto dalla cena del 23 al pranzo del 29 agosto
  • Tutoring service 24 hours a day

Food + Tutor

260
  • Pasti a partire dal pranzo del lunedì fino al pranzo del sabato
  • Access to gyms
  • Tutor from the first lesson to the parents' withdrawal (no later than 8.30 pm)

Only Courses

60
  • Card access to the gyms from Monday to Saturday

REGISTRATION

  • You can register directly using the online form on the website www.academysummerstage.it by entering all the required data.
  • Deposit equal to the accomodation fee has to be made by bank transfer and comunicated by email to info@academysummerstage.it (Please on the transfer's purpose indicate "name and surname of the student" + cesenatico)
  • Registrations available while seats last

Cancellations and Refunds

All cancellations must be made in writing, containing a medical certificate and send to info@accademysummerstage.it

If received at our office within 15 days before the start of the internship, the 50% of the value related to the course's fee will be refunded exclusively in the form of a voucher that can be used for next year ASSI.

The room and board fee are not refundable.

If a student withdraws from part of the lessons and then withdraws for any reason, no refund will be provided.

Graduated from the National Academy of Dance in Rome in 2000, receiving the Positano Leonide Massine Award as an emerging talent in Italian dance.

He began his professional career with the English National Ballet in London. In 2002, he became a Soloist with the K-Ballet Company in Tokyo, directed by étoile Tetsuya Kumakawa. In 2004, he performed with the company at the Metropolitan Opera House in New York during the Ashton Festival. The following year, he took part in the Histoire d’Amour tour directed by Anthony Dowell, performing alongside Sylvie Guillem.

In 2006, he joined the Tulsa Ballet (USA), where he danced until 2012.

In 2013, he began his career as a Ballet Master.

He was invited as Guest Ballet Master at the Teatro Massimo in Palermo, Teatro San Carlo in Naples, StattOper Gelsenkirchen (Germany), Miami City Ballet, and Pennsylvania Ballet.

In 2016, he was appointed Resident Ballet Master of the Royal New Zealand Ballet.

In 2017, he returned to Teatro Massimo as Guest Ballet Master and Choreographic Assistant, and in September joined the Teatro San Carlo Ballet School as instructor of male technique, repertoire, and pas de deux.

Since 2018, he has served as classical dance teacher, choreographer, and assistant to Alessandra Celentano on the popular TV talent show Amici di Maria De Filippi.

He is currently also a Professor of Classical Dance Technique at the National Academy of Dance in Rome.

ARTISTIC DIRECTOR AND TEACHER AT A.U.B. – Ukrainian Academy of Ballet

Professional ballerina and classical dance teacher.
At the age of 10, she was admitted to the State Ballet Academy of Saratov. After eight years of study, she graduated with honors as a professional ballerina and immediately began working as a soloist at the Saratov Opera and Ballet Theatre. In 1991, she joined the Bolshoi Theatre in Moscow, where she worked with renowned maîtres such as Grigorovich, Bessmertnova, Lavrovskiy, Kondratieva, Karelskaya, and others. She also collaborated with the "Imperial Russian Ballet," performing under the direction of Maya Plisetskaya, Alexey Ratmanskiy, and others.
In 1998, she graduated with honors as a teacher-choreographer from the Bolshoi Ballet Academy in Moscow. Her training included classical dance with teachers Sirova and Kuznetsova, pas de deux with Gdanov, character dance with Farmanianz, and historical dance with Voronina. She later attended advanced training courses in the Vaganova method at both the Bolshoi Ballet Academy in Moscow and the Vaganova Russian Ballet Academy (ARB) in Saint Petersburg.
She has taught classical ballet at the State Ballet Academy of Krasnogorsk, the University of Culture and Arts in Moscow, and the "Young Ballet of Moscow" classical dance school. She has also served as a ballet master for the "Imperial Russian Ballet" and the "Theater of Classical Ballet" in Moscow.
She is the Artistic Director of the International Dance Festival “Young Ballet of Europe” in Yaroslavl.
As a ballerina, she has performed leading soloist roles in major classical ballets such as Swan Lake, Don Quixote, The Nutcracker, La Bayadère, The Sleeping Beauty, Raymonda, La Fille Mal Gardée, Carmen, Bolero, The Golden Age, and others.

Direttore artistico Formazione Tam 

Danzatore, Docente e Coreografo internazionale.

Negli anni partecipa a numerosi festival internazionali in qualità sia di performer sia di coreografo (Londra, Germania, Olanda) e approfondisce i linguaggi contemporanei attraverso periodi di studio all’interno di compagnia internazionali.

Firma creazioni per diverse realtà del panorama italiano come il Balletto di Firenze. Collabora come formatore con numerose strutture professionali del panorama nazionale e diventa coordinatore artistico del programma @formazionetam , percorso professionale di danza contemporanea con sede all’interno del Teatro Arcimboldi di Milano.

A Gennaio 2026 presenterà in serata integrale una rivisitazione contemporanea di Carmen all’interno della stagione teatrale 2025-26 del Teatro Carcano.

Ramon Agnelli ha ballato sui palchi più importanti: dal Teatro alla Scala di Milano al Metropolitan di New York, passando per l’Atlanta Ballet e il Kennedy Center. Nel 2022 ha partecipato al programma televisivo “Amici di Maria De Filippi”, fortemente voluto dalla Maestra Alessandra Celentano.

Born in Rome in 1985.
A pivotal encounter with renowned dance critic and journalist Vittoria Ottolenghi led him to pursue a professional career in dance. 

He holds a diploma in contemporary dance, but his career has taken an eclectic and multidisciplinary path. 

Theatre Credits include major productions such as Dirty Dancing, Jesus Christ Superstar, and La Cage aux Folles, among others.

Television Appearances (as dancer and choreographer) include: Sanremo Music Festival, The Voice, Chiambretti Night, Brignano Show, and more.

With over 20 years of professional experience, he is also active in dance education. He teaches at top-level institutions, including Formazione TAM, a contemporary dance training project developed in collaboration with TAM – Teatro Arcimboldi and the Ukrainian Ballet Academy. 

Born in Prague in 1990, he began studying classical dance in 1997. From 2001 to 2009, he studied at the State Conservatory of his hometown, completing his training with the school's “Annual Prize.” He received numerous awards in international ballet competitions, including: the Grand Prix at “Zlote Pointy” (Poland, 2009); 1st place in the “Professionals A” category at the Brno competition (Czech Republic, 2009); 2nd place at the “Prix Carpeaux” (France, 2009); and 1st place at the “Vienna International Ballet Competition” (Austria, 2007). In 2009–2010, he began his career with Bohemia Ballet, a small ballet company in Prague. He later performed as a “guest principal dancer” with the Prague Opera Ballet, the Pilsen Ballet, and the National Theatre of Moravia-Silesia in Ostrava. In the 2010–2011 season, he joined the Prague Opera Ballet as a principal dancer and became a guest principal dancer with the Finnish National Opera. In 2011, he became a member of the Finnish National Opera, served as a guest principal dancer with the Estonian National Ballet and the Czech National Ballet, and was appointed “patron” of the Prague State Opera Ballet School directed by Olga Kynlova. In 2015, he was named étoile of the Finnish National Ballet and received the Audience Award from the Pro Dance Organization. In 2016, he was awarded the Edward Fazer Prize as the “most valuable dancer” of the Finnish National Ballet.

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Natalia Gasmaeva

è docente di danza classica della John Cranko Schule di Stuttgart dal 2005. Si è diplomata all’Accademia statale di Balletto di Perm nel 1990 ed in seguito è entrata a far parte della compagnia del Teatro Bolshoi di Mosca. Si diploma poi all’Accademia statale di balletto del Bolshoi di Mosca con la qualifica di insegnante-coreografo e proprio all’Accademia statale del Bolshoi comincia la sua carriera di insegnante. Nel suo lavoro utilizza la metodica Vaganova e l’esperienza maturata grazie ai suoi maestri Liudmila Saharova, Liudmila Kuznezova e Leonid Zdanov.

Giacomo Bevilacqua

Giacomo, nato a Venezia, ha iniziato I suoi studi di danza classica alla tenera età di 5 anni con la metodologia inglese RAD (Royal Academy of Dance) ottenendo grandi risultati.

Nel 2004 viene accettato alla Accademia di Ballo del Teatro alla Scala di Milano con metodologia russa, dove nel 2007 riceve il Diploma di Ballerino Professionista in danza classica e moderna.

Richiesto da più teatri europei appena diplomato, Giacomo si unisce all’ensemble del Balletto Statale di Berlino (Staatsballett Berlin) dove ha partecipato, anche con ruoli da solista, a tutte le produzioni classiche e diverse rappresentazioni moderne della compagnia, ampliando il suo bagaglio di conoscenze con vari stili coreografici e diverse metodologie di insegnamento. Tra le molte produzioni, si possono riconoscere nomi come Il Lago dei Cigni, Lo Schiaccianoci, La bella Addormentata, Onegin, Romeo e Giulietta, Lo Spettro della Rosa, Sheherazade (passo a due), Theme and Variations, Blanche Neige e Petit Mort.

Ha lavorato con molti famosi coreografi internazionali, o i loro assistenti, tra i quali spiccano i nomi di Vladimir Malakhov, Nacho Duato, Patrice Bart, Angelin Preljocaj, Heinz Spoerli, Mauro Bigonzetti, Boris Eifmann, George Balanchine, John Cranko, Gheorghe Iancu, Peter Schaufuss, Angelin Preljocaj, Itzik Galili e Jiri Kylian.

Invitato anche come ospite a Gala di danza europei, Giacomo ballato anche con Nicoletta Manni, prima ballerina del Teatro alla Scala, e con Julia Makhalina, stella del Teatro Kirov di San Pietroburgo, condividendo il palco con altre star del balletto come Ludmila Konovalova, Polina Semionova, Dimitri Semionov, Dinu Tamazlacaru, Ivan Vasiliev e molti altri.

Nel 2018 continua ad ampliare le sue conoscenze studiando il Benesh Movement Notation, una avanzata metodologia di analisi e scrittura dei movimenti del corpo. Questo sistema è impiegato per analizzare, trascrivere, preservare e rimettere in scena coreografie di danza di qualsiasi stile. Grandi teatri come il balletto di Stoccarda, il Royal Ballet di Londra, Staatsballett Berlin, Prejocaj Ballet in Francia e molti altri utilizzano questa tecnica di notazione.

Nel Marzo 2022 completerà i suoi studi ottendendo il Diploma Post-laurea in Benesh Movement Notation ottenendo il titolo di coreologo.

Dopo 13 anni, Giacomo dice addio alle scene nel 2020 per motivi di salute.

Da alcuni anni ha iniziato a insegnare e allenare ballerini e studenti di qualsiasi livello, dai principianti ai professionisti  possono beneficiare della sua comprensione ad alto livello tecnico e di un’ampia esperienza.

Yevgeniya Korshunova

B I O G R A P H Y  A N D  T R A I N I N G

Born in Ukraine, Dnepropetrovsk | 24 Agust 1987
1997 – 2006 | she studied in the Belarusian State Choreographic
College, Minsk, Belarus (teacher Savelieva I. N.)
2006 – 2011 | she completed her educational studies in National
University of Theatre, Film and Television named after Karpenko-
Kary, Kiev, Ukraine (Department of Theatre Arts, major in Directing
of classical ballet, teacher Bondur S. A.)

W O R K  E X P E R I E N C E S

2007 – 2018 | an artist, and later a leading soloist of the Lviv
National Academic Opera and Ballet Theater.
Since 2018 she has been a soloist of the National Opera of Ukraine
in Kyiv.

T E A C H I N G  E X P E R I E N C E S

Since 2005 teacher, tutor, choreographer.
In 2015 she founded the studio “Ballet for Adults”| in 2020 the founder
of the large art project “Art Dance Studio”, which involved children
from 3 years and adults up to 65+ years.

R O L E S

  • Minkus. Don Quixote – Kitri, Friends to Kitri, Cupid, Variations in Grand Pas
  • Gerold. Vain Precaution (La Fille Mal Gardee) – Lisa, Friends to Lisa
  • Tchaikovski. Nutcracker – Masha, Mouse, Princess; Chinese, Spanish,
  • Russian and French dances
  • Delibes. Coppelia – Swanhilde, Coppelia Doll, Friends to Swanhilde, Le
  • Travail (Work)
  • Minkus. Paquita – Paquita, 5 variations
  • Pugni. Esmeralda – Esmeralda, Friends to Esmeralda
  • Adam. Le Corsair – Gulnare, Pas D’Esclaves
  • Tchaikovsky. Swan Lake – Four Swans, Neapolitan Bride
  • Adam. Giselle – Giselle’s Friends, Two Wilis
  • Gounod. Walpurgis Night – Menada
  • Petrov. Creation of the World – Angels
  • Minkus. Bayadere – Manu, Trio of Shadows
  • Dankevych. Lileya – Lileya, Lileya’s Friends
  • Puccini-Skoryk. Back Butterfly – Manon Lescaut, Geisha
  • Sirenko. Last Night of Federico Garcia Lorca – Love
  • Sirenko. The Little Prince – Rose
  • Busy throughout all the present Theatre’s repertoire.
  • Giselle – Adam.Giselle.

Pierpaolo Ciacciulli

He began his training at a very young age in his hometown, Taranto. After a few years, he was artistically adopted by the étoile of the Teatro alla Scala Liliana Cosi, who prepared him for the admission to the ballet school of the Paris Opera and the Ballet Academy of the Vienna State Opera. When he came of age, he graduated as a professional dancer with excellent marks at the Ballet Academy in Vienna, headed by Jolantha Seyfried, after having been trained by the famous teacher of the Vaganova Academy of Russian Ballet in St.Petersburg Vitaly Onoshko. After his studies, he played various roles with the corps de ballet of the above mentioned theatre in various ballets from the classical, neoclassical and contemporary repertoire, amongst which: La Bayadère, Un Ballo in Maschera, Swan Lake starring Polina Semionova, Romeo and Juliet, The Nutcracker, Bits and Pieces, and Coppelia. After a four-year experience in the capital of Austria, he joined the Salzburg Ballet, directed by Peter Breuer, where he danced in the corps the ballet and as soloist in neoclassical ballets by Breuer, and in other ballets from the repertoire of well-known choreographers, like Rudolf Nureyev, William Forsythe, and August Bournonville. In Germany, Pierpaolo was soloist at the Vorpommern Theatre in Greifswald, directed by Ralf Dornen from the Hamburg Ballett, and soloist of the Deutsches Fernsehballett dance company. He played the main role in Boléro, Carmen, Napoli, 4+1 Elements, Quattro forme per Archi, Frau Luna, Tanzzeit 2011, Ravel, West Side Story, The Beauty and the Beast, and Rhapsody in Blue. He was guest soloist at Balletto del Sud for two summer seasons, where he danced in Oedipus Rex, Carmen, Firebird, Scheherazade with Luciana Savignano, Mozart, prodigio d’Europa (an homage to the world-known composer), and La Traviata, choreographed by Fredy Franzutti. In July 2012, Mauro de Candia invited him to dance at the gala dedicated to Italian excellence abroad, where he was awarded. In the year 2012/2013, he danced in some productions by the Staatsballett Berlin, and he danced at many ballet events both in Italy and abroad, accompanied by several dance partners from the Berlin Opera, the Teatro alla Scala, and the Vienna Opera. In 2013, he studied didactic of classic ballet at the Berlin Conservatory. Pierpaolo Ciacciulli was invited as GUEST Teacher by the English National Ballet School in summer 2015. Since 2015, he has been soloist dancer of the AUB Italian Ballet company in the most famous repertoire ballets performed at the Arcimboldi Theatre in Milan during the theatre season: Giselle, The Sleeping Beauty, The Nutcracker, Snow white, Carmen, Chopiniana, and Don Quixote. During the theatre season 2016/2017, he worked as guest dancer at Teatro alla Scala, participating in several productions.

Irina Chistiakova

Irina Chistiakova nasce a SAN PIETROBURGO nel 1957. Si diploma presso l’Accademia del Balletto Classico “ A. Vaganova “ (insegnanti L. Tyuntina e A. Chernova) nel 1975 ed entra nel Balletto del Teatro Mariinsky lo stesso anno . E’ stata prima ballerina solista per 22 anni. Ha danzato tutti i ruoli di piu’ importanti del repertorio classico e moderno. I suoi cavalli di battaglia sono stati : il Lago dei Cigni ( Odette –Odile ), Giselle, La Bayadere (Gamzatti), Don Chisciotte (Kitri), Le Corsaire (Medora), La Bella Addormentata (tutte le principesse), parti soliste nella Chopiniana, Sylphide, Paquita. Ha danzato come artista ospite in vari paesi: in Austria, Italia, Stati Uniti , Inghilterra, Olanda ed altri 33 stati . Dal 1996 e’ Maestra Ripetitore al Teatro Mariinsky delle piu’ grandi ballerine etoiles e soliste del Teatro Mariinsky (Uliana Lopatkina , Daria Pavlenko, Sofia Gumerova, Elvira Tarasova , Ilya Koutzesov , Andrei Mercuriev (ora Etoile del Teatro BOLSHOI di MOSCA), Eugenia Obratzova (ora Solista del Teatro BOLSHOI di MOSCA). Riconoscimenti: ha ottenuto la Medaglia d’Argento all’ “International Ballet Competition “ di Varna nel 1983.

Denys Matviienko

nasce a Dnepropetrovsk in Ucraina. Si diploma nel1997 alla Scuola Statale di Kiev e durante l’ultimo anno di frequenza dell’Accademia debutta al Teatro dell’Opera nel ruolo del Principe nella Bella Addormentata. Nel  2001 diventa solista al Teatro Mariinsky dove balla i ruoli principali in Don Quixote, Le CorsaireLa Sylphide e la Cenerentola di Ratmansky. Nel  2003  ritorna in Ucraina al Teatro dell’Opera di Kiev dove diventa primo ballerino. Dal 2007 al 2009 è poi primo ballerino al teatro Mikhailovsky. E’ ballerino ospite in compagnie famose come il National Theatre (Giappone), Teatro Bolshoi (Russia), Teatro alla Scala (Italia), Opera di Parigi (Francia). Dal 2011 al 2013 è direttore artistico del corpo di ballo del Teatro dell’Opera di Kiev e dal 2009 si conferma anche primo ballerino del Mariinsky.

Nicoletta Manni

è tra le etoile più brillanti nel firmamento della danza classica, prima ballerina del Teatro alla Scala dal 2014. E’ considerata la ballerina italiana più nota della sua generazioneNicoletta nasce il 28 agosto 1991 a Galatina, ed inizia la danza a soli due anni a mezzo a Copertino nella scuola diretta dalla madre. Nicoletta a soli 11 anni supera con il massimo dei voti gli esami della Royal Academy of Dance, e a 13 anni viene ammessa alla scuola di ballo dell’ Accademia Teatro alla Scala di Milano, dove si diploma nel 2009. A soli 17 anni è ingaggiata dallo Staatsballett di Berlino e ci resta fino al dicembre 2012 danzando in pezzi classici e contemporanei. Nel 2013, su invito del direttore Makhar Vaziev, partecipa alle audizioni per il Corpo di Ballo del Teatro alla Scala e si classifica al primo posto. Debutta ben presto in importanti ruoli quali Myrtha, Giselle, Odette/Odile nel Lago dei Cigni. Nell’aprile 2014, a soli 22 anni, è nominata prima ballerina del Teatro alla Scala: da quel momento in poi è protagonista, accanto a guest internazionali, di capolavori del repertorio classico e delle prestigiose tourneè della Scala. Nel 2016 è la protagonista de Il Giardino degli Amanti insieme a Roberto Bolle. 

Dal 2014 è anche partner di Roberto Bolle negli spettacoli Bolle&Friends.

Timofej Andrijashenko

classe 1994, di origini lettoni, ha iniziato a studiare danza classica a soli 9 anni presso l’Accademia Nazionale Statale di Riga. Nel 2009, a 14 anni, ha preso parte al Concorso Internazionale di Danza Città di Spoleto, dove ha vinto una borsa di studio che gli ha consentito di perfezionare i suoi studi di danza presso il Russian Ballet College di Genova dove si è diplomato nel giugno 2013 con il massimo dei voti.

Da marzo a ottobre 2014 Timofej Andrijashenko è stato ballerino aggiunto presso il Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma sotto la direzione di Micha van Hoecke, danzando ruoli da primo ballerino e solista nelle produzioni di quella stagione. Nel novembre 2014 è stato promosso a ballerino presso il corpo di ballo del Teatro alla Scala di Milano: qui ha danzato da primo ballerino i ruoli di Albrecht in Giselle, dello Schiavo in Ballo Excelsior, del Principe Désiré ne La Bella Addormentata, del Principe Sigfrid nel Lago dei Cigni, di Romeo in Romeo e Giulietta, di Armand Duval in Dama delle Camelie e in diverse altre produzioni scaligere.

Sull’onda di un meritato quanto travolgente successo, Timofej Andrijashenko ha danzato in quasi tutte le edizioni di Bolle&Friends e nelle due trasmissioni televisive curate da Roberto Bolle, ed è stato spesso invitato come ospite in importanti gala internazionali. A febbraio del 2018 è stato nominato Primo Ballerino del Teatro alla Scala, un ruolo di indubbio prestigio e di cui ha finora dimostrato di essere decisamente all’altezza.

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